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Signierstunde mit Anton Corbijn

Vorankündigung:

Montag, den 08. April wird Anton Corbijn von 14 – 16 Uhr im Kölner TASCHEN Store (Neumarkt 3, 50667 Köln) sein Buch Depeche Mode signieren.

Einladung zum Booksigning mit Anton Corbijn

„Depeche Mode x Anton Corbijn: Eine geniale Symbiose – beweisen diese Bilder. Dieser fette Bildband gehört ins Regal eines jeden Synth-Pop-Fans.“
GQ

Depeche Mode by Anton Corbijn

Anton Corbijn schuf die offizielle, illustrierte Geschichte der Kultband Depeche Mode

„Ich möchte mich bei Anton Corbijn bedanken, der Gott sei Dank zur richtigen Zeit zu uns stieß und uns tatsächlich cool aussehen ließ.“ Mit diesen Worten ehrte Frontman David Gahan die Arbeit des niederländischen Künstlers und Fotograf Anton Corbijn, als Depeche Mode im November 2020 in die „Rock & Roll Hall of Fame“ aufgenommen wurde.
Ebenfalls im Herbst 2020 brachte TASCHEN den limitierten und von Depeche Mode und Anton Corbijn signierten Band Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) heraus, der sich zu einer der am schnellsten verkauften Collector’s Editions in der Geschichte des Verlags entwickelte. Diese XL-Ausgabe gibt Zeugnis von Corbijns einzigartiger Vision und ist in der Tat so „cool“, dass Gahan sie in seiner Rede so ergreifend würdigte.
In dieser reich illustrierten Geschichte erfährt man im Detail, wie Corbijn, der 1986 de facto Kreativdirektor der Band wurde, dazu beitrug, Depeche Modes Ruf als größter Kultband der Welt zu untermauern.

Aus dem Inhalt: Depeche Mode by Anton Corbijn | TASCHEN

Die einzigartige Ästhetik eines Mannes prägte eine ganze Band

Das Werk enthält über 500, zum Teil noch unveröffentlichte Fotos aus Corbijns umfangreichem Archiv. Darunter befinden sich sowohl offizielle als auch privatere Bandporträts, aufgenommen in Madrid, Hamburg, der Wüste Kaliforniens, Prag oder Marrakesch (viele Fotos entstanden während der Dreharbeiten zu ikonischen Videos wie „Enjoy The Silence“ oder „Personal Jesus“). Hinzu kommen eine Vielzahl von spontanen, ungestellten Bildern und atemberaubende Live-Aufnahmen von sämtlichen Tourneen seit 1988.
Entstanden in enger Zusammenarbeit mit der Band gewährt Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) eine Vielzahl von Einblicken in die Arbeit mit Corbijn und zeigt auf eindrucksvolle Weise, wie die einzigartige Ästhetik eines Mannes, von dem sämtliche Fotografien, die meisten Musikvideos, Albumcover und Setdesigns stammen, die anhaltende Popularität der Band prägten. In der Einleitung erinnert sich Corbijn an seine vielschichtige Rolle bei Depeche Mode: „Vieles hing von mir ab. Ich wollte einfach der Richtige für sie sein, für sie mitdenken und aus mir das Allerbeste herausholen.“ Der Band zeugt von der Tiefe und Breite dieser Großartigkeit und feiert eine der kreativsten und beständigsten Kooperationen der Musikgeschichte.

Über den Fotografen Anton Corbijn

Der 1955 geborene niederländische Fotograf, Videograf und Filmregisseur ist hauptsächlich für seine wegweisende Arbeit mit Rockbands bekannt: Für Hunderte von Künstlern, darunter Joy Division, Depeche Mode, U2, Nirvana und The Rolling Stones, hat er Musikvideos, Plattencover und PR-Fotos aufgenommen. Seine zumeist schwarz-weißen Bilder erinnern oft an Filmstandbilder.
2010 wurden seine Porträts von Menschen aus den Bereichen Musik, Kunst und Mode ausgestellt und in dem Buch Inwards and Outwards kompiliert. Corbijn lebt heute in Den Haag, verbrachte aber über 30 Jahre seines Lebens in London.

Der Herausgeber

Reuel Golden, ehemaliger Chefredakteur des British Journal of Photography, ist Editor für Fotografie bei TASCHEN.
Für TASCHEN hat er unter anderem die Titel Mick Rock: The Rise of David Bowie, die Bände zu London und New York aus der Reihe Porträt einer Stadt, Andy Warhol. Polaroids, The Rolling Stones, Her Majesty, The Beautiful Game. Fußball in den 1970ern, die Bildbände zu National Geographic sowie den David Bailey SUMO herausgegeben.

Details zur Ausgabe:

Depeche Mode by Anton Corbijn
Verlag: TASCHEN
Anton Corbijn, Reuel Golden Hardcover
14 x 19,5 cm
0,41 kg
192 Seiten
Preis: 15,- Euro

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Vorankündigung: TASCHEN Sommersale

Das große „Buchregal-Auffüllen“ kann beginnen!

Vom 07. bis zum 10. Juli gibt´s wieder den TASCHEN–Sale mit Preisnachlässen von bis zu 75% – zum Beispiel auf Ansichtsexemplaren oder solchen mit Mängeln aus den Themenbereichen Kunst, Architektur, Design, Grafik, Film, Fotografie, Mode, Reise, Popkultur und Sex.

Füllen Sie Ihre Regale bequem von zu Hause über taschen.com oder besuchen Sie Ihren nächstgelegenen TASCHEN-Store in Berlin oder Köln.

Endlich wieder TASCHEN SALE – – von Mittwoch 07.07. bis 10.07. auf taschen.com & in den TASCHEN Stores

Seit der TASCHEN Verlag im Jahr 1980 seine Arbeit als „kulturelle Schatzgräber“ aufgenommen hat, steht die Brand TASCHEN für erschwingliche, hochwertige und mitunter tollkühne Publikationen – egal ob im Bereich Kunst, Architektur, Körperkult, etc.

Taschen-Store Inside | Copyright: Taschen Verlag

Weitere Infos und TASCHEN Sommersale

taschen.com
TASCHEN Store Berlin, Schlüterstr. 39, 10629 Berlin
store-berlin@taschen.com
TASCHEN Store Köln, Neumarkt 3, 50667 Köln
store-koeln@taschen.com

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Neues Jahr und neue Bücher

Es führt kein Weg dran vorbei – wir müssen gerade alle wegen Corona zu Hause bleiben! Aber: Gestalten Sie sich den Lockdown doch so angenehm wie möglich und vermeiden Sie den Winter-Blues beim TASCHEN WAREHOUSE SALE

Alle Infos zum TASCHEN-SALE unter: www.taschen.com

Vom 27. bis zum 31. Januar bietet der TASCHEN-Sale Preisnachlässe von bis zu 75% bei Ansichtsexemplaren oder solchen mit Mängeln aus unseren Themenbereichen Kunst, Architektur, Design, Grafik, Film, Fotografie, Mode, Reise, Popkultur und Sex.

Vom **27. bis zum 31. Januar** bis zu 75% Rabatt bei **taschen.com** bzw. in den **TASCHEN-Stores** in Berlin oder Köln

Füllen Sie Ihre Regale bei taschen.com oder rufen Sie Ihren nächst gelegenen TASCHEN-Store in Berlin oder Köln an.
Coronakonform bietet TASCHEN in den Stores einen telefonischen Bestelldienst an und natürlich können Sie auch per Mail bestellen.

Seit den 1980 hat der TASCHEN Verlag die Arbeit „als kulturelle Schatzgräber“ aufgenommen und steht seit dem für erschwingliche, hochwertige und mitunter tollkühne Publikationen.
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TASCHEN WAREHOUSE SALE

Sprachakrobatik vom Schauspieler und Poetry-Slammer Randy Wade Kelley für den TASCHEN Sale

Vom Mittwoch, den 09. Juli ab bis zum Sonntag, den 12. Juli bietet der TASCHEN-Sale wieder Preisnachlässe von bis zu 75% bei Ansichtsexemplaren oder solchen mit Mängeln.
Bücher gibt es wieder aus alle Themenbereichen wie zum Beispiel Kunst, Architektur, Design, Grafik, Film, Fotografie, Popkultur und Sex.

TASCHEN-Sale – vom Mittwoch, den 09. **Juli** ab bis zum Sonntag, den **12. Jul**i 2020 online – in den Stores startet der Sale bereits am 08. Juli!

Mit 40 Jahren Verlagserfahrung hat sich TASCHEN mit kühnen, innovativen Büchern in vielen Größen, Themenbereichen und Preisklassen eine treue Gefolgschaft rund um den Erdball gesichert.
Neben dem Web-Shop betreibt das Unternehmen 13 Stores in Europa, USA und Hong Kong

Zu finden sind die Angebote bei taschen.com oder TASCHEN-Store in Berlin oder Köln.

TASCHEN.com
TASCHEN Store Berlin | Schlüterstr. 39 | 10629 Berlin
TASCHEN Store Köln | Neumarkt 3 | 50667 Köln

Ankündigung: Sale & Verlosung

SAVE THE DATE: TASCHEN WAREHOUSE SALE vom Donnerstag, den 27. bis Samstag, den 29. Juni, 10–20 Uhr!

Für alle Bücher-Narren: Fette Preisnachlässe von bis zu 75% (bei Ansichtsexemplaren oder solchen mit leichten Mängeln) beim TASCHEN-Sale.
Das gilt für die Themenbereichen: Kunst, Architektur, Design, Grafik, Film, Fotografie, Mode, Reise, Popkultur und Sex.

Verlosung: Norman Mailer. MoonFire.

Zum 50. Jahrestag der Mondlandung lässt TASCHEN mit einer Jubiläumsausgabe von Moonfire dieses Jahrhundertereignis wieder lebendig werden. Die Ausgabe ist mit Hunderten von rarer Fotos illustriert.

Zur Verlosung auf Facebook! HIER: https://bit.ly/2NcEcDp

Copyright: Taschen Verlag
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Norman Mailer. MoonFire. Ausgabe zum 50. Taschen Verlag

MoonFire ist das großartigste Buch, das ich je gesehen habe. Die Aufnahmen sind unvergleichlich; es ist mehr als ein Buch, es ist ein Erlebnis.
David Schonauer, American Photo, New York

Visit:
www.taschen.com
TASCHEN Store Berlin, Schlüterstr. 39, 10629 Berlin
TASCHEN Store Hamburg, Bleichenbrücke 1-7, 20354 Hamburg
TASCHEN Store Köln, Neumarkt 3, 50667 Köln

Ankündigung | Albert Oehlen | Signierstunde

SAVE THE DATE

Am nächsten Montag, den 27. Mai 2019 zwischen 17:00 und 18:00 Uhr signiert der Künstler Albert Oehlen im TASCHEN Store Hamburg, seine Bücher!

Albert Oehlen, 2008 Photo: Oliver Schultz-Berndt | Taschen Verlag
PRiX ARS ELECtROniCA, 1991, Silkscreen and Watercolor on Paper || Taschen Verlag
Albert Oehlen: Works on Paper, installation view, Galerie Max Hetzler, Berlin 2016 | Taschen Verlag
LinKS: Schwarze Ver- nunft III (Detail), 1982, Latex auf Leinwand, 260 x 190 cm | Taschen Verlag

Über den Künstler

Albert Oehlen, Jahrgang 1954, wurde in Krefeld geboren. 1978 absolvierte er die Hamburger Hochschule für Bildende Kunst und wurde in den frühen Achtzigern einer breiteren Öffentlichkeit bekannt. In der Folge erhielt er zahlreiche internationale Ausstellungen.
Beeinflusst wurde er von Georg Baselitz, Sigmar Polke und Gerhard Richter. Oehlens Werk konzentriert sich auf den Malprozess und enthüllt dessen Strukturelemente.
Oehlens Kunst lebt von waghalsigen Strategien. „Mit ihnen hinterfragt der Künstler Bildsprachen und die Gesetze der Abstraktion und erschließt – häufig durch gänzlich unerwartete Mittel – immer wieder ästhetisches Neuland.“
Heute lebt Albert Oehlen in der Schweiz und in Spanien.

Weitere Informationen finden Sie unter: taschen.com

Ausstellungseröffnung: „George Quaintance“

Vernissage:

Am Freitag, den 26. April, von 19 bis 21 Uhr eröffnet im TASCHEN Store Berlin (Schlüterstraße 39 | 10629 Berlin) die Ausstellung „The Flamboyant Life and Forbidden Art of George Quaintance.„

Gloria | 1953 | Oil on Canvas, 40 x 32 in. (101.5 x 81 cm) | © George Quaintance, courtesy of TASCHEN

Quaintance -seiner Zeit voraus

Der Künstler George Quaintance war seiner Zeit voraus. Er war ein Mensch, der zwar erfolgreich mehrere berufliche Karrieren verfolgte, es aber nie schaffte, zu echtem Ruhm zu gelangen. Vermutlich, hätte er ein paar Jahrzehnte später das Licht der Welt erblickt, dann wäre er uns heute als vielbeschäftigter Promi-Stylist, als Coach bei Let’s Dance oder vielleicht auch als der Künstler bekannt, der er immer sein wollte.

Leben am Rand der Legalität

Doch Quaintance, der 1957 verstarb, lebte und arbeitete in einer Zeit, als Homosexualität ein Tabuthema war, als seine lebensfrohen Bilder und Fotografien des männlichen Körpers keinen Penis zeigen durften. In einer Ära vor Stonewall, vor der sexuellen Revolution, vor Aids und bevor es Rechte für Schwule gab, befand sich Quaintance mit seiner hochkitschigen Erotikkunst am Rande der Legalität.
Quaintance’ maskuline Fantasiewelt mit Latin Lovers, lüsternen Cowboys und kantigen Stallburschen hat bis heute – ein halbes Jahrhundert nach ihrer Entstehung – nichts von ihrer Faszination eingebüßt. Seine wertvollen Werke.

Primitive Man | 1952 | Oil on Canvas, 40 x 30 in. (101.5 x 76 cm) | © George Quaintance, courtesy of TASCHEN

Bester Künstler für „männliche Anatomie“ seiner Zeit

Insgesamt gibt es nur 55 Exemplare! Diese tauchen aber selten bei Auktionen auf, sondern werden meist privat für nicht genannte Beträge verkauft. Er gilt als der beste Künstler für die „männliche Anatomie“ in den 1940er- und 1950er-Jahren. Seine Arbeiten, die in Physique Pictorial, Demi-Gods und Body Beautiful erschienen, inspirierten eine
ganze Generation von Kunstschaffenden, wie Tom of Finland, Harry Bush, Etienne und andere, schwächer leuchtende Sterne am rosafarbenen Firmament.

Über das Buch:

Quaintance
Taschen Verlag
Reed Massengill, Dian Hanson
Hardcover, 29 x 39,5 cm, 168 Seiten

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„Geburtshelfers der Coolness“: David Bailey

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Ein Who’s who der Coolness!

Falls Sie mal über eine Zeitschwelle stolpern und im London des Jahres 1965 landen sollten, kaufen Sie sich unbedingt die Box of Pin-Ups des jungen Fotografen David Bailey, eine Schachtel mit Porträtaufnahmen, in der alle drin sind, die im Swinging London als hip galten: Lennon und McCartney, Beatles-Manager Brian Epstein, Michael Caine, Supermodel Jean Shrimpton (liiert mit Bailey), ihre kleine Schwester (liiert mit Mick Jagger), Jagger selbst, Andy Warhol, Terence Stamp oder, der Publicity wegen, auch die Kray Twins, zwei ruchlose Gangster und Folk Heroes aus dem Londoner East End, aus dem auch Bailey stammt. Ein Who’s who der Coolness,
allesamt angetrieben von „quick fame, quick money, quick sex“, wie es der Journalist Francis Wyndham auf den Punkt brachte.

David Bailey | Taschen Verlag | Limited Edition

Retrospektive im SUMO-Format

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David Bailey ist einer der legendärsten Fotografen der Welt. Auch wenn er sich in seiner langen Karriere immer wieder mit anderen Genres beschäftigt hat, ist er doch vor allem bekannt für seine ikonischen Porträtaufnahmen. Diese Retrospektive im SUMO-Format zeigt mehr als 300 davon, von den Swinging Sixties bis in die 2010er. Unter den Prominenten und Idolen aus Kunst, Mode, Pop und Politik finden sich u. a. die Beatles und die Stones, Nelson Mandela, Yves Saint Laurent, die Queen, Salvador Dalí, Andy Warhol, Margaret Thatcher, Jack Nicholson und Kate Moss.
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„Swinging London“ – der hippe Nabel der Welt!

„Baileys Bilder sind the shit!“, schreibt sein Freund Damien Hirst im Vorwort zu dieser großen Bailey-Retrospektive, einer Chronik seiner Zeit, die den Bogen von den 1960ern, als Swinging London der hippe Nabel der Welt war, bis in die 2010er spannt und mehr als 300 großartige Porträtaufnahmen des „Geburtshelfers der Coolness“ (FAZ) zeigt. Zu sehen sind unter anderem: Andy Warhol, Salvador Dalí, Kate Moss, Nelson Mandela, Francis Bacon, Zaha Hadid, die Rolling Stones, Jack Nicholson, Brigitte Bardot, Margaret Thatcher, Lennon, McCartney und Hunderte andere Prominente aus Kunst, Mode, Pop und Politik, aber auch Menschen
aus Baileys ganz privatem Umfeld.

The SUMO and its Marc Newson bookstand and the four prints

Details zum SUMO

David Bailey, Francis Hodgson, Benedikt Taschen

Hardcover mit vier verschiedenen Schutzumschlägen und einem von Marc Newson entworfenen
weißen Buchständer
50 x 70 cm
440 Seiten

Mehr unter: taschen.com

„MURALS OF TIBET“ | BUCH-PRÄSENTATION

Thomas Laird. Murals of Tibet Thomas Laird, Robert Thurman, Heather Stoddard, Jakob Winkler, Shigeru Ban Hardcover signiert vom Dalai-Lama

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Veranstaltungshinweis:

Murals of Tibet – Buch-Präsentation am Donnerstag, den 12. April, um 18 Uhr der Buchhandlung Wrage in Hamburg

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Kostbaren Zeugnisse der Kultur Tibets

Die Wandgemälde in den buddhistischen Tempeln und Klöstern Tibets stellen einen einzigartigen Kunstschatz dar und sind Teil des Weltkulturerbes. Dieser Band im SUMO-Format präsentiert diese kostbaren Zeugnisse der Kultur Tibets in einer bislang nicht vorstellbaren optischen Brillanz und visuellen Opulenz mit überlebensgroßen Details.

Thomas Laird. Murals of Tibet | Hrsg. Thomas Laird, Robert Thurman, Heather Stoddard, Jakob Winkler, Shigeru Ban | Hardcover signiert vom Dalai-Lama

Komplexes Meisterwerke signiert durch den Dalai-Lama

Erstmals können diese erstaunlichen und komplexen Meisterwerke in strahlenden Farben, gleichmäßig ausgeleuchtet und in einer wirklichkeitsnahen Auflösung bestaunt werden. Das von Seiner Heiligkeit, dem 14. Dalai-Lama, signierte Buch dürfte nicht nur Historiker und Kunstfreunde begeistern, sondern auch alle Freunde Tibets und jeden, der sich mit Buddhismus, Yoga und Meditation befasst.

Limitierte Collector’s Edition (Nr. 81–998) im SUMO-Format, jeweils signiert von Seiner Heiligkeit, dem 14. Dalai-Lama, mit einem eigens von Pritzkerpreisträger Shigeru Ban entworfenen Buchständer.

Vielen Interessante Informationen rund um das Buch finden Sie: HIER

Exkurs: Kunst und Wissenschaft Ernst Haeckels

Kunst und Wissenschaft Ernst Haeckels || Hrsg.: Rainer Willmann, Julia Voss — Kunst und Wissenschaft Ernst Haeckels || Hrsg.: Rainer Willmann und Julia Voss

Ernst Haeckel (1834–1919) widmete sein gesamtes Leben und Wirken der Erforschung der Tier- und Pflanzenwelt. Er war nicht nur Arzt, Biologe und Naturforscher, sondern auch Künstler und Philosoph, was deutlich in seinen ästhetisch herausragenden Werken ins Auge fällt.

Bildunterschrift: Nesseltiere || Kunstformen der Natur, 1899–1904, Tafel 8 || Copyright: © TASCHEN Köln/Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen

Als leidenschaftlicher Verfechter und Fortentwickler der Theorien Darwins – er traf den weltbekannten Evolutionstheoretiker mehrmals persönlich – verfasste Haeckel philosophische Abhandlungen, promovierte in Zoologie und prägte wissenschaftliche Begriffe, die noch die heutige Alltagssprache prägt (Beispiele hierfür wären die Begriffe Ökologie und Stammzelle).

Bildunterschrift: Strahlinge Kunstformen der Natur, 1899–1904, Tafel 71 || Copyright: © TASCHEN Köln/Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen

Haeckel: Entdecker und Aufklärer

Wie der Naturforscher Alexander von Humboldt wollte Haeckel nicht nur entdecken, sondern auch erklären. Dazu fertigte er Hunderte detaillierter Zeichnungen, Aquarelle und Skizzen seiner Forschungsergebnisse, die er im 19. und 20. Jahrhundert in mehreren Bänden veröffentlichte, unter anderem in einer Reihe meeresbiologischer Monografien sowie in seinen prachtvollen Publikationen: Kunstformen der Natur, die als Zusammenfassung seines Lebenswerks betrachtet werden können.

Bildunterschrift: Nesseltiere und Staatsquallen Kunstformen der Natur, 1899–1904. Copyright: © TASCHEN Köln/Niedersächsische Staats- und Universitätsbibliothek Göttingen

Einfluss für Naturforscher, Künstler und Architekten

Die Drucke waren nicht nur für die Naturforschung von Bedeutung, sondern beeinflussten Generationen von Künstlern und Architekten des 20. Jahrhunderts, vor allem die Vertreter des Jugendstils.

„Die Werke Haeckels sind von einer außerordentlichen Zartheit und Ästhetik, so dass man sich beim Betrachten selbst ohne biologisch-wissenschaftlichen Hintergrund in deren Schönheit verlieren kann…“ i-love-urbanart.com

Der Band: Kunst und Wissenschaft Ernst Haeckels aus dem Taschen Verlag zeigt alle Tafeln aus seinem berühmtesten Werk, Kunstformen der Natur, und den meeresbiologischen Atlanten Die Radiolarien, Monographie der Medusen, Die Kalkschwämme: eine Monographie.

Details:

Kunst und Wissenschaft Ernst Haeckels
Taschen Verlag
Rainer Willmann, Julia Voss